尋找失去的舞跡－唐樂舞破陣樂

作者：崇文國小楊芬林老師

一、前言

唐大曲「皇帝破陣樂」又名「秦王破陣樂」、「破陣樂」「破陣子」、「七德舞」、「神功破陣樂」、「小破陣樂」，該樂舞係唐太宗李世民作秦王時於620年大敗劉武周，士兵們在獲勝歡呼時所展現之樂舞，而後太宗親製繪舞圖：「左圓右方，先偏後伍，魚麗鵝鸛，箕張翼舒，交錯屈伸，首尾回互，以像戰陣之形。」（歐陽予倩，民74）。

但是令人惋惜的是，此一具有唐朝代表性之破陣樂樂舞譜，在國內已失傳了！但卻於701年傳入日本，當時日本文武天皇（697-707），依大寶令在治都省設雅樂寮保存演出該樂，並稱為「皇帝破陣樂」，如今在日本保存有唐樂96首舞、譜66首。

國內舞蹈大師劉鳳學教授，於1965及1966年在日本宮內廳獲得該舞譜，1983年使得知該舞譜已有英國劍橋大學唐樂研究中心譯成舞線譜，而後重現樂舞譜的文獻。

因此「皇帝破陣樂」到底是什麼樂舞？其由來為何？他與唐朝之興衰有何影響？筆者整理三代君王之「破陣樂」，以戰陣的時間、音樂、服飾及社會發展等淺顯分析「破陣樂」之發展與精髓！！

二、破陣樂的發展

（一）李世民的破陣樂

      話說皇帝破陣樂，即想到唐代舞蹈創作，當然首要人物李世民。「破陣樂」原先是作戰的軍歌，在貞觀七年（公元633年），李世民根據作戰時隊伍的進退、回護、突破、包抄等行動編制成舞。他先畫出各隊形圖叫「破陣樂舞圖」，讓起居郎呂才訓練120人，照圖排練，趕排了八天，在元宵節那天演出。全舞分三大段，每段有四個變化，所以後來改名「七德舞」。這舞的樂曲是民間流行歌曲參雜龜茲樂製成的，樂器以大鼓為主，＜舊唐書音樂志＞說他聲陣百里，動盪山谷，可見相當粗獷雄渾。

      歌詞在軍中可能是隨口唱出來的，詞句原來不很典雅，立國之後就讓魏徵、虞世南等再製歌詞。這曲子可能也有加工，大約舞的組織主要是隊形變化，還有就是隨樂曲的節拍或快或慢，表演進退、刺擊之陣容。

      那麼李世民為何要創作「破陣樂」呢？根據李世民說法：「觀察敵陣就知道敵人的強弱，那就要追到敵人的後邊打垮他，這樣才能常常取勝。」（歐陽予倩，民74），由此可知，李世民在創作「破陣樂」時，是根據他的戰略戰術思想與兵法所製成的，也因與其生活息息相關，所以感覺到其真實性與親切。

      另外，李世民也以此樂來誇耀武功，增加威望，但也確實收到預期的效果。在演出那天（元宵節），文武群臣看了都非常興奮，肅然稱賀，許多外賓也都加入同舞。

      而「破陣樂」最先傳至國外的不是日本而是印度，是由往來的商人傳過去的。玄奘到印度時，中印度的戒日王見了他就說：「摩訶至那國（意即偉大的中國），有秦王天子（李世民），早懷遠略，興大慈悲，拯救眾生，平定海內，遠近聞風，幕化稱臣，百姓都唱＜秦王破陣樂＞。」（劉芹，民82）可見當時「破陣樂」在印度即很有名，而「秦王破陣樂」知名也因此傳開來，也有人稱之為「皇帝破陣樂」，由此可知，這些再再都顯示李世民之＜武功定天下，以文德綏海內＞之功績。

      「破陣樂」的隊伍是以實際生活戰陣的情形為根據，隊形有的左邊圓，右邊方，前面有戰車，後面有隊伍，所謂「左圓右方，先偏後伍」即是指有的像水中魚兒，一個接著一個魚麗陣，有的是群鸛散開鵝鸛陣，有的中間展開，兩翼迂迴，屈陣交錯，首尾回互（擊首則尾相應，擊尾而首相應，擊中則首尾相應），（歐陽予倩，民74），如此氣勢雄渾之戰陣，也了解李世民對戰陣之法是非常講究。

（二）唐高宗的神功破陣樂

      高宗初即位，永徵二年（公元651年）11月，祭祀南郊，不知是否睹物思親，不忍看太宗的破陣樂舞，所以下令以後不必演奏，從此被禁27年。在儀鳳三年，太常少卿韋萬石認為：「破陣樂舞」是建國以來的代表作，可宣揚祖宗盛烈，多年不演奏，怎麼能發＜孝思之情＞。因此，高宗李治答應了他的請求，演奏之後，李治十分感動，想起往日創業的艱難，要保住江山就不能忘記武功，可見當時的演出還和原來的差不多，而且李治認為「破陣樂」的演出不單為了單純娛樂，更有它政治作用和教育意義。

      在顯慶元年（公元656年），曾把「破陣樂」改名為「神功破陣樂」，作為祭祀用之武舞，再演出時依八佾之制，並由原來120人減為64人。次年又把「神功破陣樂」修入雅樂，為了長短要和當時禮儀相稱，把原來52遍改為2遍，使原意盡失。另外，也在坐部伎的＜燕樂＞裡弄一小型的「破陣樂」，四人人舞，穿著沿錦邊的粉紅袍褲，以非披甲性質已完全變了樣，原來「發揚蹈厲」的氣概已經不存在了。另外，值得一提的是武則天時代，毀了唐的太廟，雅樂中的「神功破陣樂」，也只空留其名而已！

（三）唐玄宗的「小破陣樂」

      「小破陣樂」是李隆基根據李世民「破陣樂」改編的，在＜舊唐書＞中記載：「破陣樂」玄宗所造也，生於立部伎。破陣樂，舞四人，金甲冑。這種小型的破陣樂用的人少，表演起來比較容易，動作方面可能還是表演戰鬥生活，和最初李世民創制的「破陣樂」的主題是相同的。

      另外，李隆基的改編還有第二種呈現，用數百宮女來舞，而且舞的相當好，據說太常寺專門表演這個節目都不及於這數百位宮女，但也可想像若李世民還活著的話，一定是氣炸了！而在此時「破陣樂」也慢慢失傳而亡了。

      之前曾提及「破陣樂」影響遠及印度，而在玄宗時遣唐使栗田道摩傳至日本（文武天皇、公元697－707年），舞者4或6人，因此可看出小型的「破陣樂」，故又稱「小破陣樂」：四人著盔甲，執戟，用劍指。舞蹈結構分三段：1.遊聲2.序3.入破。而此舞也是現今保存最完整的「破陣樂」

（四）歌功頌德

      唐太宗李世民除了創作「破陣樂」之外，值得一提的是另一創作…「慶善樂」。貞觀六年（公元632年）12月9日那天，帶領群臣回故居，誕生之處…慶善宮，在渭水之濱大擺筵席，並且賞賜了故居附近的居民，這也是封建帝王最得意之事。因此，李世民寫了首詩讓起居郎呂才配上樂譜叫「功成慶善樂譜」，以兒童64人，安徐嫻雅地舞蹈，名叫「慶善樂」又名「九功舞」。

      唐高宗李治也曾作「上元樂」，舞者180人，穿5色的畫雲衣，以像元氣，所以稱「上元樂」。又因高宗作上元樂時年號改「上元」，表示自稱天皇，武后稱天后，每每輿勤政樓前宴會時，讓舞者從帷幕裡出來跳舞，有驚為天人之效！

      為何提及「慶善樂」與「上元樂」呢？因為此二舞樂與「破陣樂」合稱唐代三大樂。【破政樂】：是歌頌皇帝百戰百勝，威震四方的武舞，具有雄壯的氣派。【慶善樂】：是用以表示文德，而皇帝武功之日，回到故鄉飲酒賦詩，起舞作樂，這也表示鄉土感情和生活趣味，其目的是作為天下大定，與民同樂，宣揚統治者「德化」。至於【上元樂】：完全是抽象的東西，它的用意是把天子作為天之子，皇帝把自己抬得高出萬物之上。也由於臣下阿諛，無法形容皇帝崇高的位置，只好把他捧上雲端。

      由此三大樂不難發現，唐代君王對自我的豐功偉業均沾沾自喜，甚而編創不同樂舞來顯揚於世，尤其李世民在諸多皇帝中，確實是雄才大略的軍事家與政治家更是才學淵博的文學家，在音樂的造詣上更是諸多皇帝中鮮少之人，所以如此表彰功德為後世之壯觀，非文儀所能比擬！！

三、破陣樂之樂

（一）十部樂

      十部樂是唐朝宮廷設置，其目的為二。一為供統治者娛樂，二為顯示國家強大與興盛。這些樂部署於太常寺而不屬於教坊。就更說明他們政治作用大於娛樂作用，禮儀性重於表演性。

      十部樂的提供在於宮廷舉行大宴，招待少數民族，使者為皇帝祝壽，慶豐收，也為皇帝立寺或歡迎玄奘從西域返長安等，都要整套地表演出來。而演出制度，如舞者人數、服裝、樂人服飾、人數、所有樂器，以及舞曲、歌曲、解曲都有規定。

      而十部樂於貞觀16年時才完整，包括1.燕樂2.清樂3.西涼樂4.天竺樂5.高麗樂6.龜茲樂7.安國樂8.疏勒樂9.康國樂10.高昌樂

（二）燕樂

      「燕樂」有廣義狹義之分，廣義的燕樂即宴樂，就是宴享時表演的舞樂。狹義的燕樂是唐朝十部樂的第一部，而這時所談的事後者。

       創作「燕樂」所依據的＜祥瑞之兆＞是「景雲現河水清」，當時朝廷規定「景雲慶雲為大」，太宗對＜祥瑞之兆＞並不盡信，而當所謂＜祥瑞之兆＞出現，朝廷作曲歌頌和祝福唐代興盛的時候，統治者還是很高興的。因此「燕樂」被朝廷重視，將他列為十部樂的第一部。

      唐玄宗時整理編制的坐、立部伎，其中各部樂舞都有所改變，唯獨「燕樂」一部仍被列入坐部伎中，而破陣樂即包含在其中，成為朝廷非常重視的部樂。

（三）立部伎  坐部伎

      立部伎與坐部伎是在唐初九部伎十部伎的基礎上發展創造而成的，但他們的規模比後者大的多，是唐太宗至玄宗在一百多年間（公元627-756年），以中原樂舞為基礎，吸收融化了國內各民族和外國的樂舞創造出新型的樂舞節目。而根據演出的要求，堂上坐奏的稱坐部伎，堂下立奏者稱立部伎，二部須嚴格區分，演出時必須遵守制度，其分辨如下：

               立部伎：1.唐高宗已有立部伎

2.等級較坐部伎低

3.演出秩序於坐部伎後

4.演出規模大、氣派大、人數多，例如：「破陣樂」人數百餘人，擺各種陣式。

            5.代宗時代雜技也歸在立部伎中

            6.按樂創制時代的先後排列：

       一.二部：安樂、太平樂     三.四部：破陣樂、慶善樂

       五.六部：大定樂、上元樂   七.八部：聖壽樂、光聖樂

                        坐部伎：1.設立時間可能在武則天中宗時代

                                         2.等級最高

                                         3.演出秩序最先

      4.演出規模小、用的人也少些，例如：「破陣樂」表演戰陣時候只有四人，所表演指揮擊刺之容而已 。   

       5.因人數少，便於練習演出，更加集中精練，技術也不斷提高。

       6.按樂創制時代的先後排列：

 一部：燕樂 二、三、四部：長壽樂、天授樂、鳥歌萬歲樂五、六部：龍池樂、小破陣樂

（四）樂器

坐部伎「破陣樂」他和小型的＜景雲樂＞、＜承天樂＞一起演出統稱「燕樂」。

「燕樂」中的「破陣樂舞」用四人伴奏樂器，很多有玉罄、方響、搊箏、筑、臥箜篌、銅鈸、蕭、長短笛、尺八、毛員鼓、連鼖鼓、桴鼓、貝等….。

另外還有二個歌手伴唱，因為主題和原來表現戰陣的以及用於祭祀武舞都有所不同，所以武舞人數以及服飾舞姿方面不能不有些較大的變動。

四、破陣樂之服飾

      唐代「破陣樂」之服飾也因各朝代之異主而有所改變，以下整理資料即可明瞭：

                             1.唐太宗李世民（破陣樂舞圖）：穿著盔甲、拿著戟、 照圖排練。

                              2.唐高宗李治（神功破陣樂）：舞人披甲、執戟、拿大旗的穿金鎧甲。

                              3.唐玄宗李隆基（破陣樂）：舞者著袍、戴鳥羽之冠、佩劍

五、破陣樂之承先啟後

      唐代文化繽紛燦爛，可說是在中國史上前無古人。當時集中了中外古今的許多樂舞，其特點就是：規模大，式樣多，色彩豐富，新作旺盛。而唐代能有如旺盛的時期，與其政治經濟環境有很大的影響，因此，筆者根據唐代的國情文化，對其承先啟後之優、缺點淺析如下：

（一）以唐代興衰觀樂舞

優點：

1.初唐之時，宮廷樂舞機構承隋代舊制，隋文帝為了誇耀天下統一，炫耀國家昌盛，把南北朝以來各地區各民族的樂舞集中整理，而制定了＜七部樂＞。端看隋代的起步已對唐代打下良好的基礎，在發揚禮儀樂舞之事更是平步青雲、直衝頂峰。

 2.唐代實行一系列改良政策，人心穩定，經濟繁榮，實力雄厚，成為中古最強大富庶和具高文明之大地國。如此燦爛的成績，對於文化藝術更是助力極大。

3.在舞蹈方面，繼承歷代樂舞和各族樂舞的精華，即是古代舞蹈、近代舞蹈和各族舞蹈，與其他融合，並在融合的基礎上予以涵化同化和創新。

 4.教方梨園的建立，促進了藝術舞蹈的提高，並給舞蹈留下一個未能失傳的先機。

5.唐代的雅樂隆重而完備，與興盛的國立相結合。高祖即位後提升隋代樂官祖孝孫為吏部郎中轉太常少卿，採前代鄭譯萬寶長的七音八十四調，斟酌南北，考以古音，創造大唐雅樂。

 6.宮廷的「燕樂」及宴樂偏重於禮儀，主要用於國家盛典，宮廷大宴或經黃帝特准的場合演出。此舉具有炫燿功德，顯示國威，強化禮儀制度。

缺點：1.唐代歷任的皇帝，均承襲好大喜功的習性，為宣揚自己聲威，除在樂舞方面的輝煌，就是對外發動戰爭，勞師遠征，耗費錢財，導致籓鎮割據，因此造成皇權低落，成為樂舞承傳的一大阻力。

2.李家的巢裡翻更是殺個熱鬧，從李世民兩位兒子爭位，到武后專政，韋后殺中宗，唐玄宗李隆基幹掉韋后，看這淋郎滿目的家族爛帳，「破陣樂」的失傳不是沒有原因的。

3.李隆基雖是音樂家，精通音律，卻不是位好皇帝。「破陣樂」竄改的亂七八糟不說，專門縱情聲色，過著極淫奢的生活！安史之亂，唐朝元氣大傷，黃巢之亂，唐朝亡！！

4.政治經濟基礎動搖，藝術必然無從發展，過程更是大亂，在安史之亂後，宮廷的樂工流散各地，樂舞的規模再也沒有恢復的可能性！

（二）破陣樂的衰亡

破陣樂是唐朝代表性之舞樂，卻在國內失傳！若以樂舞本身發展來說，可看出其蛛絲馬跡？

1.從秦王破陣樂→皇帝破陣樂→七德舞→神功破陣樂→小破陣樂，單單看破陣樂歷經三代君主就易名如此之多，不難發現各君王表面是承傳了上一代＜孝思之情＞，但心理完全接受就不得而之了？

2.名稱一改再改，內容當然也不會放過！唐太宗的秦王破陣樂120人，唐高宗的神功破陣樂64人，燕樂中的破陣樂舞4人，唐玄宗小破陣樂4人，唐末破陣樂10人，武后中宗時代4-6人，如此反反覆覆，又加上繁文縟節，樂工所能記載的有限，因此在武後毀太廟時已是空名而已！！

       3.以陣戰隊形來說，唐太宗時代總共12個戰陣隊形，唐高宗改依八佾之制，唐玄宗當時破陣樂曾有百位宮女起舞，此時以不復見戰陣形式，應該變相為娛樂舞蹈來欣賞？

破陣樂在唐代流傳近三百多年之久，也隨唐之興而盛，衰而亡，玄宗時流傳至日本，不知是真感謝當時君王的威震八方，各地爭相朝貢融和之賜，才能意外保存今日的文獻考就呢？實在令人不勝唏噓！！

六、結論

唐代的舞蹈藝術十分發達，繼承前代的精隨不斷發展吸收外來的文化，經過消化逐漸變成自己的文化特色，因此創作也發展了各種形式，可以說集古今中外之大成！

當然與現今是無法比較，我們不能把今天的思想來要求古人，但從唐朝樂舞的成就來看，可見中國人民在藝術方面的聰明智慧和轄達大度，兼容並包的精神！！

參考書目

平珩，張中煖（民84）。舞蹈欣賞。台北市：三民

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劉芹（民82）。中國古代舞蹈。台北市：台灣商務

歐陽予倩（民74）。中國舞蹈史。台北市：蘭亭

戴欽祥，陸欽，李亞麟（民83）。中國古代服飾。台北：台灣商務